DangerInEvolution..Reload



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Solo 4 mesi fa, o poco più, su questo stesso blog,
è stata presentata per la prima volta un’opera, una doppia visione,
nata dalla voglia mia e di kicca di mettere sotto i riflettori
quelle che erano -a nostro avviso- le contraddizioni evidenti
che esistono alla base di ogni evoluzione tecnica e scientifica quando questa 
di pari passo non è accompagnata da una coscienza etica e morale.
DangerInEvolution, così si chiamava l’opera, è stata ospitata
alla LEA per l’Artists in Residence in una sim intera a lei dedicata. 
Quando poche settimane dopo la chiusura della sim abbiamo avuto
l’invito da parte di Chinon ad esporla nuovamente nella sua galleria
la cosa ci ha allo stesso tempo affascinati ed incuriositi. 
Ma anche molto spaventati: saremmo riusciti nell’impresa di ricreare
all’interno di un edificio la stessa atmosfera di due lavori
nati per essere vissuti all’aperto di una sim?
Saremmo riusciti a raccontare con la stessa energia
una storia con meno di un terzo delle parole originali a disposizione?
Ecco noi pensiamo di esserci in qualche modo riusciti. A voi il compito di dire la vostra.
Ma ‘DangerInEvolution Reload’ non è solo questo, è molto di più.
Esiste un percorso guidato all’interno della Inspiritum Gallery di Chinon,
un percorso che inizia con l’opera di Kicca, per proseguire con la sala machinima,
dove avrete l’opportunità di visionare alcuni dei video girati attorno
all’installazione originale. Come quelli realizzati da Lion Igaly e Wizardoz Chrome.
A seguire vi troverete in un lungo corridoio con a disposizione
molto del materiale utilizzato da me e da Kicca nella fase
della documentazione. Per terminare il viaggio all’interno della mia opera.
Un percorso lungo ed articolato come vedete. Tutt’altro che scontato.
Siete invitati quindi a prendervi tutto il tempo necessario,
senza andare di fretta, e di godervi in assoluta pace le 2 installazioni.
I lavori rimarranno esposti al pubblico per almeno un mese.
Oltre allo slurl per arrivare all’entrata della galleria:

http://maps.secondlife.com/secondlife/Inspiritum/128/146/2002

vi metto qui sotto anche il link al catalogo della mostra, con all’interno
un’intervista doppia che ci ha fatto Chinon poco prima che iniziassimo ad installare:

http://issuu.com/inspiritum/docs/inspiritum_gallery_exhibition_catalog_2013-02?mode=window

Come sempre auguro a tutti una buona visione :°)

Raglan Shire Artwalk 2013

 

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Proprio come accade nella vita ‘vera’ anche all’interno di una realtà virtuale,
o aumentata, come quella di SL le nostre certezze sono messe costantemente a dura prova. 
Le sim chiudono. Gli account pure. I rapporti scemano e le strade finiscono per dividersi. 
A questo destino comune e decisamente poco piacevole esistono delle rare e preziose eccezioni.
Una di queste è di sicuro rappresentata dal Raglan Shire ArtWalk Multi Sim Festival.
Un festival dell’arte e della creatività giunto alla sua ottava edizione e che vede impegnati
sul campo decine di artisti di tutto il mondo fra disegnatori, pittori, fotografi e scultori.
Una realtà che nella sua tradizione si rinnova ogni volta, ospitata dalla accogliente
comunità Tiny del Raglan Shire di Second Life. Quest’anno gli artisti che hanno aderito
alla collettiva sono più di 130 e come sempre con una eccellente rappresentanza italiana,
fra cui Ness e Kicca. Non perdetevi quindi l’opportunità di scoprire le meraviglie
da loro prodotte sparse per i viottoli intricati e bucolici delle loro sim.
Meraviglie che resteranno esposte per la gioia di tutti i visitatori fino al 26 di Maggio.

Questi gli slurl per arrivare alle aree dedicate alla scultura:

http://maps.secondlife.com/secondlife/Heron%20Shire/125/131/23
http://maps.secondlife.com/secondlife/Morning%20Shire/237/168/22
http://maps.secondlife.com/secondlife/Athen%20Shire/72/227/24

questi per quelle dedicate alla pittura e alla fotografia:

http://maps.secondlife.com/secondlife/Raglan%20Shire/95/154/24
http://maps.secondlife.com/secondlife/Raglan%20Shire/161/174/23
http://maps.secondlife.com/secondlife/Raglan%20Shire/157/91/23
 
Questo invece è il link dell’evento contenuto all’interno della Destination Guide:

http://secondlife.com/destination/raglan-shire-artwalk-2013

..e per finire qui trovate anche il post originale pubblicato sul blog del Raglan Shire: 

http://raglanshire.com/2013/05/raglan-shire-artwallk-2013-may-5-26/

Per maggiori informazioni potete contattare IW la direttrice artistica del festival
Teal Freenote e le assistenti Liandras Jameson e Karmagirl Avro.
Come sempre vi auguro un buon divertimento!

DangerInEvolution



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Siamo lieti di invitarvi all’apertura della nostra nuova installazione 
dal titolo ‘DangerInEvolution’ che si terrà questo giovedì,
10 gennaio, alle ore 23.00 (2.00 PM-SLT) presso la LEA27.
( http://maps.secondlife.com/secondlife/LEA27/155/148/25 )
Di seguito trovate alcune informazioni che vi aiuteranno a comprendere   
meglio la natura e le ragioni d’essere di questo nostro ultimo lavoro. 
Vi auguriamo una buona visita :°)

‘DangerInEvolution’ è un progetto nato dalla collaborazione
artistica di Kicca Igaly e Nessuno Myoo e legato ad una attività promossa
dalla Linden Lab per l’incoraggiamento, la diffusione e la promozione dell’arte in SL,
attraverso la LEA, (Linden Endowment for the Arts) denominata ‘Artists In Residence’
( http://lindenarts.blogspot.it/2012/08/round-three-airs-announced.html ).
Un’iniziativa che prevede l’affidamento di una sim ad uno, o più soggetti,
per un periodo di sei mesi a servizio di un’idea -dal tema libero-
che possa attrarre l’attenzione del visitatore in uno spazio gestito
in maniera autonoma, anche attraverso la creazione successiva all’apertura
di eventi mirati che ne tengano vivo l’interesse speculare…

Premessa:
abbiamo deciso di affrontare un tema a noi caro
che è quello della contraddizione evidente che c’è alla base
di ogni evoluzione tecnologica e scientifica quando di pari passo
non corrisponde una crescita, una maturità ed una consapevolezza
nei riguardi dei potenziali rischi che questa evoluzione implica nella vita di tutti.   
Soprattutto quando entrano in gioco interessi di prevaricazione
economica, sociale o religiosa.

Istruzioni per l’uso
la struttura narrativa si esprime essenzialmente in tre luoghi distinti:

-il luogo di arrivo
( http://maps.secondlife.com/secondlife/LEA27/155/148/25 )
Sky setting:  Phototools- Breakwave Building Light
Water setting:   [NB] Hidden Depths

dove è possibile accedere a tutte le informazioni per iniziare
questo viaggio e godere delle installazioni vere e proprie,
e dei teleport, grazie ai quali ci si potrà muovere fra di esse.

-il luogo dedicato all’installazione di Kicca Igaly
http://maps.secondlife.com/secondlife/LEA27/136/205/2016 )
Sky setting: Phototools- Breakwave Building Light
“…mai come oggi la ricerca scientifica ha imboccato mille strade dense di rischi
per l’uomo stesso, oltre che per l’ambiente che costituisce il suo supporto vitale.
Nella vita di tutti i giorni vediamo gli effetti spesso esaltanti, ma, a volte,
disastrosi che tale evoluzione produce.
Ho voluto rappresentare delle scene di fantasia
prese dal mio bagaglio di ricordi e sensazioni.
Una ci porta in un centro di ricerca genetica dove si sviluppano
nuove forme biologiche spesso ai limiti dell’umana comprensione,
ma necessarie a capire dove può indirizzarsi la ricerca negli anni successivi.
Da questi estremismi, il rischio che si producano eventi difficili da controllare
o dagli effetti indesiderati sul medio e lungo periodo. È il caso degli OGM che,
a parere di molti, possono costituire una seria incognita per lo sviluppo umano.
Oppure la produzione di microrganismi destinati a scopi industriali come ad esempio
i batteri creati per eliminare gli inquinanti dalle acque. Essi possono rivolgere,
evolvendosi, la loro famelica attenzione ad altre forme di vita sul pianeta,
usando proprio l’acqua come vettore. L’altra scena ci trasporta
in un laboratorio di ricerca nucleare, dove fisici manipolano elementi radioattivi.
Di per sé, nel laboratorio non ci sono rischi particolari:
le protezioni per i ricercatori sono sufficientemente sicure. Ma è fuori, nel mondo,
come appare da dietro la finestra della mia immaginata scena, che gli effetti delle radiazioni
si fanno disastrosi sull’ambiente. A seguito di calamità naturali, o incuria dell’uomo,
nell’ambiente si riversano, negli anni, enormi quantità di scorie radioattive
destinate a produrre i loro effetti devastanti in periodi di tempo secolari.
I bambini presenti nella scena sono privi di alcune parti dei lori corpi,
a simboleggiare questa devastazione.
I tempi della ricerca sono spesso troppo brevi per valutare appieno le conseguenze
di quanto si produce successivamente. Ho voluto sottolineare in queste scene,
che tali aspetti devono necessariamente essere presi in estrema considerazione
da parte di ricercatori e di chi li finanzia e spesso condiziona la loro attività,
con frettolose aspettative. La vita umana è troppo preziosa per metterla a rischio
e occorre ritornare a ritmi evolutivi più in armonia con la natura e rispettosi dell’ambiente…”

-il luogo dedicato all’ installazione di Nessuno Myoo 
( http://maps.secondlife.com/secondlife/LEA27/234/230/1012 )
Sky setting: Phototools- Breakwave Building Light
“…in questo lavoro ci sono diversi elementi che concorrono a costruire
una scena grottesca all’interno della quale il concetto stesso di pericolosità
intrinseca all’evoluzione scientifica e tecnologica priva delle necessarie precauzioni
etiche e morali è secondo me ben espresso.
L’azione è divisa essenzialmente in due zone: una centrale ed una periferica.
Nella zona centrale c’è l’imponenza di una enorme giostra,
una di quelle che potremmo trovare in un qualsiasi contesto di parco giochi del mondo.
Una giostra alla quale partecipano, gioiosi e senza pensieri,
un nutrito gruppo di giovani uomini e donne intenti nel loro giro.
In realtà, ad uno sguardo più attento, notiamo come quella innocua giostra
altro non è che la poetica trasfigurazione di un enorme e mostruoso fungo atomico,
causato dall’esplosione della prima fra le due tristemente note bombe
sganciate su Hiroshima e Nagasaki fra il 6 ed il 9 agosto del 1945.
E che si tratti di un fungo atomico lo si intuisce anche dalla ricostruzione dell’ordigno 
-battezzato dagli allora americani ‘Little Boy’- che si trova al centro della giostra-fungo 
incastonato nella stilizzazione di un modello fisico della struttura atomica dell’uranio,
e con impressa sulla testata -in maniera provocatoria-  l’equazione che ha cambiato 
il modo di concepire l’universo attorno a noi: quella della relatività di Albert Einstein.
Nella zona periferica invece troviamo solo caos e desolazione.
E centinaia di occhi. Quello degli occhi è un elemento che ho già utilizzato in passato
e che ho trovato sempre particolarmente efficace nella sua semplicità. 
Qui sta a rappresentare la coscienza popolare, la nostra, incapace di fare altro
che catalizzare in modo sterile l’attenzione morbosa al centro della scena.
Impotente di fronte alla tragedia del sacrificio ignaro a cui poniamo
le nostre generazioni, presenti e future, in quel giro di giostra che in fondo è la vita…”

IMPORTANTE:
come sempre per una visualizzazione corretta  
consigliamo di impostare una qualità grafica del Viewer su ‘alta’
( Preference – Graphics Options )
e di assicurarsi di avere attivato il parametro ‘Atmospheric Shaders’
ed una Draw Distance non inferiore ai 280 mt.
Per ognuna delle tre destinazioni esiste poi una stessa impostazione
della luce del cielo, alla quale una volta giunti sulla sim 
non dovete fare altro che accettare i cambiamenti suggeriti dal vostro Viewer.
Questo per riuscire a godere appieno dell’esperienza  
e vivere quella che nei mondi virtuali viene comunemente chiamata immersione.

Polvere di Stelle d’Arte..in Pixels



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“Polvere di Stelle d’Arte” è una mostra a cura di Francesca Barbi Marinetti e Tina Vannini,
e si svolge al Margutta di Roma con il coinvolgimento di numerosi artisti
che hanno decorato le stelle esposte con svariate tecniche pittoriche e scultoree,
dedicandole con citazioni e ritratti all’attrice Monica Vitti.
L’evento si estende anche in Second Life al MICImagin@rium,
in collaborazione con ArtEdLand e con Art Gallery Maryva Mayo,
dove da martedì 18 Dicembre alle ore 22.30 (1,30 PM-SLT)
saranno esposte le stelle digitali decorate dagli artisti del metaverso.
Le stesse saranno riprese in un video-machinima che verrà proiettato al Margutta RistorArte
il 14 gennaio, giornata in cui le stelle “di materia” verranno messe all’asta
e il cui ricavato sosterrà la messa in scena o produzione di un testo teatrale
o video che abbia proprio lei come soggetto: la grande Monica Vitti.
 
Gli artisti del metaverso che hanno ri-creato le stelle sono:

Aneli Abeyante
Bryn Oh
Cayenne Avon
Damiax Thor
Daniele Daco Costantin
Desy Magic
Giovanna Cerise
Kicca Igaly
La Baroque
Lookatmy Back
Maryva Mayo
Merlino Mayo
Mexi Lane
Myhns Mayo
Mikati Slade
Nessuno Myoo
Nexuno Thespian
Nino Vichan
Oberon Onmura
Pallina Loon
Rose Borchovski
Silene Christen
Shanty Yutani
Sniper Siemens 
Solkide Auer 
Swina Allen

Due parole sulla mia stella dal titolo “Il Graffio”…

Il Graffio picture.jpg
Quando sono stato invitato da Mexi a partecipare
a questa antologia dedicata alla grandissima Monica Vitti
il primo quesito che mi sono posto è stato: qual è la cosa che ami di più di quest’artista?
Senza nessuna esitazione ho pensato di rispondere subito “la voce”.
Così caratteristica e riconoscibile. Dagli umori a volte fortemente dissonanti certo
eppure sempre così profondi e caldi da arrivare a toccare punte di autentico erotismo.
E di sensualità. Il passo successivo è stato quello di provare ad esprimere tutto questo
attraverso un oggetto che trasfigurasse e diventasse veicolo stesso della sua voce appunto.
Ecco quindi il perché della scelta di un microfono.
Ma visto che della voce di una attrice stiamo parlando,
ho pensato di rappresentare assieme al microfono alcuni dettagli di una sala di doppiaggio.
Nei fogli appoggiati disordinatamente sul leggio i simboli, caotici,
e le indicazioni misteriose della sua arte, quasi a volere sottolineare il fatto
di come solo lei in fondo fosse in grado di trasformare quelle che potevano essere
semplici battute in varchi che conducono l’ascoltatore in territori tutti da scoprire. 
Oltre ai 5 ritratti, riprodotti sulla stella in trasparenza
che fa da mera parete divisoria  alla cornice dello schermo cinematografico,
i riferimenti che riconducono all’attrice sono  sicuramente i piccoli occhiali gialli.
Il cuore rosso e scuro sul ripiano inferiore sta li a sublimare
la passione per la sua professione. Il Graffio del titolo è tutt’altro che simbolico,
proprio come la sua voce che non lascia mai indifferenti.

Ce Soir Arts



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Fa sempre piacere incontrare sul proprio cammino persone che apprezzano il lavoro fatto 
durante il trascorrere degli anni. Fa ancora più piacere quando l’apprezzamento si trasforma 
in un gesto concreto come quello di una esposizione di spessore che assume gli aspetti 
di una vera e propria personale. E di una personale ricca e generosa anche, sia dal punto di vista 
dello spazio che delle risorse. Il piacere raggiunge l’apice poi quando ad ospitare questa personale 
è una sim dalla bellezza delicata e dalla tradizione oramai consolidata nell’offerta 
di tutto quello che da sempre il metaverso regala agli estimatori dell’arte a tutto tondo. 
Sto pensando ad alcuni dei luoghi meravigliosi in cui ho avuto la fortuna di esporre. 
Luoghi come Pixel Arts o Salimar o ancora Lost Town per fare dei nomi.   
Ecco Ce Soir è tutto questo. Se cercate un posto dove poter godere della pace assoluta 
di un piccolo angolo di paradiso..o della lettura e della condivisione della poesia..piuttosto 
che di esposizioni artistiche deliziosamente incorniciate in un contesto perfetto…o anche 
della pura evasione musicale affidata ai numerosi musicisti che vi si esibiscono ogni settimana.. 
Ce Soir è il posto adatto a voi. Rimango sempre stupito ed emozionato davanti alle capacità  
che alcune persone hanno di concretizzare i propri sogni e le proprie passioni condividendole. 
Un grazie sentito a Mireille Jenvieve e Aeon Woodford per aver creato il loro di sogno, 
e per avermi offerto in qualche modo l’opportunità di farne parte per un intero mese. 
Con gioia quindi vi invito alla opening che si terrà questa sera, 
domenica 2 settembre alle ore 23.00 ( 2PM-SLT ), nella meravigliosa terra di Ce Soir.  
Per me sarà l’occasione di esporre ancora una volta alcuni dei lavori che più amo 
e che troppo spesso per problemi legati al numero eccessivo dei prims 
difficilmente riesco a tenere per mano in una singola esposizione, e per voi, spero, 
quella di apprezzarne ancora di più l’amore col quale sono stati concepiti. 
Oltre il punto d’ arrivo nella piccola galleria allestita e nel giardino subito fuori, 
vi consiglio di percorrere il vialetto che abbraccia l’intera area alla scoperta 
delle altre sculture disseminate un po’ ovunque, in cielo in terra e in ogni luogo… 
Solite raccomandazioni a cui siete oramai abituati: 
impostate una buona qualità della scheda grafica ed avvicinatevi alle opere con l’avatar. 
Tutte rilasciano al tocco una notecard informativa completa della biografia. 
Ad impreziosire la serata la performance canora di Samm Qendra,  
un angelo dotato di una voce così straordinaria e sconvolgente 
da riuscire a far vibrare forte d’emozione corde in posti dove altri cantanti 
non hanno nemmeno i posti…qui sotto un piccolo assaggio della sua bravura. 

Shivers Unleashed 2012



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Parte da domani, venerdì 3 agosto alle ore 9.00 AM-SLT, lo Shivers Unleadshed Festival 2012.  
Una maratona di ben tre giorni durante i quali 25 fra i più apprezzati e noti musicisti 
del panorama musicale del metaverso, e non solo, avranno il piacere di esibirsi sul palco 
costruito all’interno della struttura che ospita l’evento, giunto quest’anno alla sua seconda edizione. Un’edizione, questa, che per la prima volta prevede uno spazio dedicato all’arte figurativa, 
nella consapevolezza che l’unione con la musica non possa che esaltare le potenzialità di entrambe. 
Ho così accettato con entusiasmo l’invito dei curatori della rassegna ad esporre
accanto ad artisti del calibro di Yooma Mayo, Daco Monday, Nino Vichan e Angilika Crystal,
interpretando, in una rilettura di uno dei miei ultimi lavori che più amo, il tema del brivido 
senza catene, in questo viaggio che spero sia anche di vostro gradimento :°) 

Esiste una pagina facebook al festival che è questa: 

http://www.facebook.com/SufShiversUnleashedFestival 

e un programma molto dettagliato che è possibile scaricare qui in versione pdf: 

https://dl.dropbox.com/u/37289780/SUF2012%20artist%20info%20summary.pdf  

Per qualsiasi altra informazione e curiosità 
non esitate a contattare IW sChen Resident o Mania Littlething. 
A me, come al solito, non resta che augurarvi buon divertimento :°) 

 

IMMERSIVE WOR(L)DS

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Parole (Words) e Mondi (Worlds) sono i temi che fanno da sfondo all’evento che Libriamo Tutti e Accademia di Brera, in collaborazione con IF2012 Immagina il Futuro, hanno organizzato per sabato 30 giugno, alle ore 10.30.

Parole: perché abbiamo chiesto ad alcuni artisti digitali ( Giovanna CeriseNessuno MyooNoke YuitzaGiulia De MarinisLorenzo De Liguoro ) di creare delle opere d’arte, ispirandosi ad opere letterarie.

Mondi: perché, per ammirare le opere d’arte, metteremo in collegamento mondi virtuali e mondi fisici, facendo dialogare avatar che popoleranno la sede virtuale dell’Accademia di Brera in Second Life, con appassionati di arte e di letteratura che si incontreranno invece nella sede fisica dell’Accademia.

Un sodalizio fra arte letteraria e arte figurativa che trova il suo punto di incontro nell’utilizzo delle nuove tecnologie offerte da internet, per stimolare la condivisione e l’interazione, annullando le distanze fra artisti, lettori e spettatori.

Durante l’incontro la lettura di testi e racconti si integrerà con l’esplorazione e la scoperta artistica; le immagini si intrecceranno annullando gli spazi; il dialogo si svilupperà fra spazi concreti e piattaforme web.

L’organizzazione dell’evento è gestita da:

> Giovanni Dalla Bona di Imparafacile assieme al gruppo Libriamo Tutti
> Giampiero Moioli e Stefania Albertini Docenti dell’Accademia di Belle Arti di Brera
> Simba Schumann, owner di Arte Libera in Second Life.

QUANDO: sabato 30 giugno, ore 10.30

PER PARTECIPARE PRESSO L’ACCADEMIA DI BRERA
Via Brera 28 a Milano, presso il Salone Napoleonico.

PER PARTECIPARE IN SECOND LIFE

Landing Point dell’Accademia di Brera: http://maps.secondlife.com/secondlife/Accademia%20di%20Brera/65/180/21

L’evento potrà essere seguito in diretta streaming dal sito: http://www.livestream.com/libriamotutti

Per info: http://www.libriamotutti.it/

Contatti: libriamotutti@libriamotutti.it

L’evento è reso possibile grazie a:

Per l’Accademia di Belle Arti di Brera: prof. Giampiero Moioli e prof.ssa Stefania Albertini

Per Libriamo Tutti: Imparafacile Runo (aka Giovanni Dalla Bona), Helenita Arriaga, Maryhola MacMillan, Morghana Savira, Gea Demina, Alexandra Shepherd.

Per il coordinamento degli artisti in Second Life: Simba Schumann (Simona Lamonaca) di Arte Libera

IF 2012 Immagina il Futuro è un’iniziativa promossa dalla Provincia di Milano e dalla CCIAA di Milano (http://www.immaginailfuturo.org/)

Patrocini al progetto Libriamo Tutti: Sistema Bibliotecario Cremasco-Sorinese, Consorzio Sistema Bibliotecario Nord Ovest, Informatici Senza Frontiere.

Collaborazioni: TV2000 (La Compagnia del libro) e Whipart Onlus.

Libriamo Tutti rientra fra le iniziative del Festival della Letteratura di Milano (http://festivaletteraturamilano.wordpress.com/)

Summer Pyramid 2012

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Finalmente ci siamo. Domani, giovedì 21 giugno alle ore 23.00 (2.00 PM-SLT), 
apre al pubblico la nuova collettiva d’Arte curata da Lion Igaly 
ed ospitata come di consueto alla Pyramid Art Gallery di Indire. 
In esposizione molti degli artisti storici targati ‘Orion’ che ancora una volta 
dimostrano sul campo quello che è possibile realizzare col solo ausilio 
del tool di costruzione di SL, con qualche piccola concessione, 
verso quei lavori che prevedono l’uso di sculpted e mesh… 
Ma le novità non finiscono qui: da questa edizione infatti la Piramide 
cambia volta e si rinnova! Merito del suo creatore che le ha saputo  
infondere nuovo splendore, nuova linfa…Vedere per credere. 
Non aggiungo altro per non rischiare di rovinarvi la sorpresa. 
Ness partecipa con un lavoro, nuovo anch’esso, dal titolo ‘Voices’ 
di cui avete qui sopra un’anteprima presa dalla locandina dell’invito 
e le poche righe che seguono ad accompagnarne il viaggio: 
Ancora una volta, uno fra gli scenari più classici dell’immaginario collettivo, 
come quello di un musicista di strada che ad un angolo di marciapiede 
di una delle tante piazze del mondo, sotto la debole luce di un lampione, 
suona la sua musica per racimolare qualche spicciolo..diventa metafora per raccontarsi. 
Per raccontarmi. E nel racconto, come per magia, tutte le angosce vengono meno.  
Nella bellezza delle linee. Nella caotica apparente degli elementi.  
Nei chiaroscuri delle intenzioni….tutto ritrova un senso. 
Anche le contraddizioni delle parole. Quelle non dette. Ne scritte. Mai ascoltate. ” 
Come sempre, spero vi divertiate :°) 

PrimARTE: un progetto rivoluzionario nella sua semplicità

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Da qualche settimana, sia io che Kicca, 
abbiamo accettato con entusiasmo l’invito di Duna Gant, 
curatrice della galleria Artemis, una delle realtà spagnole (ma non solo) 
fra le più piacevoli del metaverso e per la quale in passato abbiamo esposto entrambi, 
a partecipare ad un progetto che troviamo molto interessante e di cui voglio parlarvi.  
Si chiama PrimARTE, ed è curato, oltre che da Duna, 
da Dimitri Mint, responsabile del gruppo SL ‘1+1 Artin Formacion’ 
a cui fa riferimento il progetto e che comprende una sim
un blog ed il gruppo su fb che affianca il tutto facendo da eco alle attività.  
L’idea è quella di valorizzare l’arte made in SL attraverso 
l’uso di corsi specifici rivolti ad aspiranti artisti, 
piuttosto che ad appassionati o a semplici curiosi.  
Corsi che aiuteranno non solo a mettere a disposizione quegli strumenti 
che sono alla base di un linguaggio -quello artistico in SL- che è in continuo 
divenire, ma che consentiranno anche uno scambio di informazioni  
reali e significative fra la poetica di un artista e la ‘scolaresca’, a vantaggio di tutti e due.  
Come? Attraverso la condivisione di riferimenti al percorso creativo maturato negli anni  
dall’artista, un percorso comprensivo di link sul web e iw dove poter godere del lavoro, 
delle biografie e di un manufatto da lasciare in visione agli studenti  
come esempio tangibile per tutta la durata del corso. Alla fine, 
un incontro dove sarà possibile affrontare ed approfondire tematiche rimaste 
particolarmente a cuore farà da testimone al congedo, prima di un nuovo corso, 
un nuovo artista da invitare, altri universi da esplorare…  
La trovo davvero un’ottima iniziativa ed indipendentemente dal successo 
o meno che avrà mi auguro che altri, incuriositi e particolarmente sensibili 
a queste dinamiche della vita nei mondi virtuali, 
abbiano l’entusiasmo e il coraggio di provare a fare lo stesso esperimento, 
magari all’interno delle proprie diverse comunità di appartenenza. 
Siete invitati a segnalare esperienze simili  :°) 

Novità alla White Gallery

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Salve amici, come va? Spero tutto bene! 

Vi scrivo per informarvi che alla mia piccola galleria d’arte, 

la White Gallery, questa estate ci sono tre piccole grandi novità, 

che spero possano essere di vostro gradimento: 

la prima è che ho messo in esposizione 3 nuovi lavori, di cui 2 assolutamente inediti; 

la seconda è una  sezione interna dove è possibile trovare alcuni dei miei vecchi disegni; 

la terza è un vendor, posto all’ingresso della galleria , dove è possibile visionare, 

in 3D, tutta la mia produzione di sculture, dagli inizi di ottobre 2007 fino ad oggi… 

Vi metto di seguito lo slurl e i link di riferimento: 

 

http://slurl.com/secondlife/Battlestar/18/93/21

 

http://www.flickr.com/photos/nessuno_myoo/

 

http://toctoccenessuno.myblog.it/

 

Grazie del vostro tempo e della vostra attenzione! 

Un abbraccio, ness… :°) 

 

 

 

 

Hi my friends, how are you? Hope all fine! 

I’m here write to you for tell you that at the my little art gallery,   

‘The White Gallery’, for this summer i have three little-big news, 

that hope may be your liking: 

The first is three new works in show, two of this are absolutely unpublished; 

The second is a section inside where is possible see a few of my old drawings; 

The third is an vendor, positioned at the entry, where is possible see on 3D vision  

pratically all my sculptures production, from october 2007  until today… 

Here the slurl and web link: 

 

http://slurl.com/secondlife/Battlestar/18/93/21

 

http://www.flickr.com/photos/nessuno_myoo/

 

http://toctoccenessuno.myblog.it/

 

TY for your time! 

Hugs! Ness… :°)